英姿颯爽超凡韻 神意十足昭民魂
徐悲鴻（1895～ 1953） 馬
設(shè)色紙本 立軸
1943年作
108.5×52.5cm
1937 年7 月7 日，日寇發(fā)動盧溝橋事變，企圖以武力吞并整個中國。11 月中央大學(xué)在戰(zhàn)火中從南京遷往重慶，戰(zhàn)時的重慶成為了當(dāng)時中國的首都。徐悲鴻作為中央大學(xué)藝術(shù)科的主任和教授，也從廣西來到重慶。直至1946 年離開重慶，徐悲鴻在這兒度過了八年半的時光。這八年半是徐悲鴻藝術(shù)生涯最為艱苦，也是其藝術(shù)之火燃燒最為旺盛的一段光陰。在國難深重，民族危亡的時刻，徐悲鴻滿腔義憤，積極為抗戰(zhàn)舉辦賑災(zāi)畫展，并將賣畫所得捐給國家扶助災(zāi)民。此幅創(chuàng)作于1943 年的《馬》即見證了這段不平凡的歲月。
眾所周知，徐悲鴻筆下的馬從來不戴韁轡，竭力突現(xiàn)駿馬自由奔放、桀驁不凡的風(fēng)姿，進(jìn)而表達(dá)自己對自由、力量的贊美和謳歌。其早期繪制的馬多體現(xiàn)浪漫的淡雅詩意, 但是隨著抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)，徐悲鴻的繪畫思想開始轉(zhuǎn)變。他意識到藝術(shù)家應(yīng)突破對藝術(shù)的自我陶醉，應(yīng)該與國家命運(yùn)同呼吸共患難，將藝術(shù)創(chuàng)作投入到火熱的生活中去。“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”，“秋風(fēng)萬里頻回首，認(rèn)識當(dāng)年舊戰(zhàn)場”, 所以徐悲鴻這一時期的馬成為正在覺醒的民族精神象征，成為了處于瀕危之中的中華民族意欲超越艱難險阻、奔向光明的表現(xiàn)。觀此幅《馬》，無論從形體上還是內(nèi)在的動勢上都蘊(yùn)含著無盡的力量之美。馬的形象剛毅傳神，展現(xiàn)了這種生靈雄偉振奮的精神，反映了畫家對自由與生活的熱愛。并且在特定的歷史時期體現(xiàn)了偉大的愛國主義精神，以馬喻人，通過馬的藝術(shù)形象來抒發(fā)內(nèi)心的民族情懷，謳歌了中華民族的精神，使觀者倍受鼓舞與感染。
世人多知徐悲鴻筆下的奔馬奮鬃揚(yáng)蹄，給人以風(fēng)馳電掣，勇往直前之感。殊不知欲在立馬的靜態(tài)空間中表現(xiàn)出內(nèi)在的精神與動勢，亦需極盡畫家之能事。這幅畫中的駿馬迎風(fēng)而矗立，三足踏地，左后蹄微微抬起，即將飛奔之勢呼之欲出。頸部鬃毛與馬尾迎風(fēng)飛揚(yáng)，且轉(zhuǎn)頸回眸中若有所思，又似在聆聽風(fēng)吹草動之聲，神情警覺。雖然畫面是靜態(tài)的，但是立馬英姿颯爽的英姿、高昂的斗志以及蘊(yùn)含在畫面中強(qiáng)烈的動勢卻躍然而出。
縱觀徐悲鴻的大寫意馬，其突破前人藩籬，不但以粗獷豪放的線條演繹中國書法“寫”的精神，還融合西方寫實(shí)繪畫的解剖與光影結(jié)構(gòu)，既有現(xiàn)實(shí)主義的格調(diào)，又不失傳統(tǒng)中國畫的筆墨氣韻。但徐悲鴻于四十年代之前所繪之馬還不至于此，那時的線條單薄而瑣碎，墨色單一而層次不晰，僅造型比例不失其精準(zhǔn)。而通過此幅《馬》，不難看出無論是用筆還是用墨，這一時期的徐悲鴻都已進(jìn)入爐火純青的境界。徐悲鴻以圓渾有力的線條，精確而概括地勾勒出馬的外型輪廓。同時藉馬頭的留白表現(xiàn)出高光，強(qiáng)化馬的立體感與馬頭的堅(jiān)硬質(zhì)感。再以魏碑兼草隸的書法筆意，濃墨勾寫馬的軀干、五官，突出馬的肩頸、腹背的肌肉形態(tài)。而馬尾與鬃毛亦如書寫漢隸一般，收筆翻轉(zhuǎn)中將鬃毛與馬尾隨風(fēng)飄散的美感呈現(xiàn)出來，其蓬松之感仿佛觸手可及。更有特色的是，悲鴻先生在突出墨色變化與黑白對比的同時，還通過透視與明暗變化表現(xiàn)出了駿馬的逼真造型以及雄健偉毅的體積感。雖然用筆縱放淋漓，但造型結(jié)構(gòu)依然十分嚴(yán)謹(jǐn)、準(zhǔn)確。既充分發(fā)揮了中國傳統(tǒng)寫意畫的簡潔與凝練，又結(jié)合西畫的塊面與光影，把馬的形體表現(xiàn)得十分矯健俊美，觀之使人備感精神振奮。即使是駿馬腳下的草，悲鴻先生畫得也毫不含糊。野草細(xì)勁而又生動，迎風(fēng)攢動，極態(tài)盡妍，既沒有拘滯之弊，又沒有粗細(xì)失控之感。由此看來，本幅《馬》真不失為徐悲鴻“立馬”中的得意之作！
